人生就是一場旅行

這是老師開刀休息復出後，
我頭一次跟著外拍，
一整天的行程，第一站來到苗栗銅鑼窯，

7月中某個周末的傍晚，
按照集合時間來到松山機場捷運站，
以往，老師都會提早抵達，
等著我們這些珊珊來遲的頑皮學生，
這天卻反常的…
過了將近半小時，才看見老師現身。
長年跟著老師學習的大哥大姊們，
私底下討論著，
這是很反常的現象，
大家擔心老師的身體是不是出狀況？
果然在周三的檢討課，
班長宣佈老師住院的消息，
因為出現心肌梗塞的症狀，
決定開刀治療。
一面擔心著老師的身體，
一面領回原本交出來給老師批改的作業，
心中不免有些惋惜，
正當學得興起，
我們的課程卻必需暫停…
這幾張照片，
也只好靜靜等待著老師復原。

 
這期攝影課的第二次外拍，來到剛通車的內湖線，
雖然這條捷運狀況連連，
但搭乘一趟下來，發現它有著明亮美麗的捷運站，
建築都相當有特色，
希望有問題的部份能趕快解決，
讓大家在享受交通便利之外，
也能好好欣賞它的建築之美，
而不是擔心什麼時候又出差錯。

 
跟著April姐參加的攝影班，這天開始外拍課，
老師最近好像對捷運站很有興趣，
繼之前沖片班的永寧~板橋，這周的東區地下街及南港站，
接下來是拍內湖線，
不過今年夏天的天氣真是熱到不行，
待在捷運站裡還真是種不錯的選擇。

 
出爐了~
我的第一捲黑白負片，
不過正確來說，
這應該是我自拍自沖的第一捲黑白負片，
因為第一次沖片，獻給了April拍的，
然後自己所拍的第一捲，
不知何故無法用拉片器將捲進去的片頭抽出來，
大概要等我想到如何破壞底片筒的蓋子，（準備拿出開罐器與虎頭鉗侍候）
它才得以跟大家見面吧~ 

 
穿梭在台北市的中心，
每日每日傳送著人們抵達目的，
不僅維繫著都市的脈動，
也成了市民生活裡重要的標地，
若要為一座城市作點紀錄，
捷運站，也應該佔一席之地。

 
記得小時候，曾在電影裡看見主角待在暗房中自己沖洗照片，
將正在顯影的相紙用小夾子晾起來的那一刻，
心裡覺得好佩服，
對於那時的我來說，
將拍攝好的底片變成一張張美麗相片的過程是神祕而偉大的。
在底片當道的年代，
只知道若是沒將底片處理好的話，所有的心血就會煙消雲散，
於是，即使那時只是拿著傻瓜底片相機記錄著生活，
每次將拍完的底片送去沖洗時，總是小心翼翼的，
對於相館的工作人員也總是投以尊敬的眼光，
因為…他們可以把底片變成照片…

 
在象山看完黃昏，大家接著前往饒河夜市，
並不是要逛街吃美食，而是轉戰夜市後邊的彩虹橋，
已經在象山站了快3小時，
我早就兩腿發軟、肚子咕咕叫了…
但老師堅持拍完再休息 ><~
這並非我頭一次來彩虹橋，
不過上回只是在橋下閒晃一下，也沒帶著腳架。
彩虹橋最大的特色就是它的線條，
S型的橋面、紅色彎曲放射狀的橋樑，
夜晚時打上燈光，
宛如銀色的飛龍劃過台北的夜空。
(當天恰巧是滿月)
(從內湖這邊往松山區看去，就可以連101一起入鏡)
(將曝光時間拉長，彩虹橋更亮麗了)
(拍這張時，我已經累得把腳架收起來，懶得再拿出來…)
不過這時天色已暗，
老師建議下回可以趁天還沒全黑、天空還有點餘光時來拍，
除了會有深藍或暗紫的天幕，
河水也會映照出不同的顏色，
畫面的色彩會漂亮許多。
以下則是第一次拍的彩虹橋，
因為那時還沒有去買腳架，
全都是開大光圈，拍起來很吃力呢…

 
夕陽無限好，只是拍到頭發昏…
這是我第一次去夜拍後回家的感覺…
7月的某天，帶著腳架來去夜拍初體驗，
那天下午不到5點，大家就在松德站集合，
氣喘噓噓汗如雨下地爬上象山的巨石公園，
卡好位子，站好腳架，固定好相機，
依著之前上課時老師所說的對亮部、暗部分別測光…
然後…就是等…等待太陽下山，
因為拍夜景，
最佳時刻是太陽落下前後，
那時天空的色溫、雲彩最豐富，
拍出來的照片才不會感覺黑壓壓的很沉重。
之前上室內課時，老師講授了一堆要點，
像是如何運用重複曝光、計算快門的時間、怎麼用黑卡…
雖然這些之前有在書本上看過，
但一下子聽進這麼多，依舊是霧煞煞…
有點回到高一上物理課時腦筋打結的狀況，
而且拍照當天我還是搞不太清楚，
不過看著老師當場的講解、其他人認真的練習搖黑卡、用漸層鏡，
才慢慢有些實際的概念，
拍張夜景，算是把攝影的技術面發揮到透徹了…
而且還要天空配合演出，有時痴痴地等上半天，等不到美麗的雲彩及晚霞…
所以說…一張夜間攝影作品的背後，要花多少的時間和心血，
這對喜歡隨性地按下快門、直覺地紀錄當下的我來說，
是全然不同的體驗。
不過呢！
因為當天腦袋還在打結，只顧著看別人表演，自己倒沒練到如何用黑卡，
而我的相機並非機械式的，無法二次曝光（據說Nikon的 D80相機內部就有這個功能呢！）
我的電腦也沒有Photoshop可以把二張不同曝光值的照片合成，
所以呢…
我的照片純粹就只是當天從黃昏到日落後的紀錄，
這竟也是我第一次爬象山拍台北市的夜景呢！
（孔子說：登泰山而小天下…雖然象山不很高，但高樓林立四處喧囂的台北市，此時看來是如此寧靜）
（太陽落出雲層，遠方的建築物像被撒上了金粉）
（太陽下山，即將曲終人散了嗎？ 天空的雲才正要開始上場演出呢！但可惜這天的雲彩演出平平，沒被照得火紅…）
（調高曝光值，就變了一番味道）
（台北的夜晚也很有魅力）
（最後這張，是我最喜歡的）
後記：
這二天剛好有颱風，
其實颱風來襲前的晚霞才是最美麗的，雲會被照得火紅，
可惜不是看到的時候，都沒相機在手上，不然就是沒時間去"追颱風"
只好去網路上欣賞別人拍的好作品囉~
另外，這次外拍也開始習慣每拍一張照片，就去調一下白平衡模式，
學著用不同的色溫拍出自己想要的色調，
像是最後這二張，就是用陰天模式拍的，
還滿喜歡拍出來的顏色 ^_^

平常去南方澳，多半是為了吃海鮮，
拜這次外拍的機會，
才會注意到除了餐廳以外的地方，
不然平常很難想到要去碼頭邊走走，
要去後邊漁貨市場繞繞。
應該是說，因為不了解，
當心無旁鶩地尋找可以拍攝的題材時，
才發現從靜態的船的顏色、繫船的纜繩、漁網、浮球、被冰凍的魚…
到補漁網、卸漁獲、外籍漁工等人文特色，
沒想像過漁港文化會如此豐富。
老師說我們這天很幸運，
沒遇到下雨，
卻有機會看到補漁網的情形，
也剛好有滿載的船隻進港，
他來了好幾次都不見得有碰上。
這次自由發揮的機會比較多，
同樣交了所有拍攝的作業，再由老師挑選，
老師真的很認真地看過所有人的作品，
而且在作業檢討時還會記得他為什麼挑這張，
或是你其他作品有什麼要改進的地方，
真的是太驚人了~
（一群阿伯阿嬸就各自找尋漁網的一角專注地補著）
（這麼一大片，要補上一整天）
（開朗的大嬸：還好有你們來，捧你們的福氣，不然下一整天雨我們就得在雨中坐一整天囉~）
（繞到後邊的市場，許多人忙碌地卸漁獲、搬運整箱整車的魚）
（堆滿一整個柵欄車）
（停泊的漁船，等待下次出航，再度滿載而歸）
以上是被老師挑出來的部份，
但難得記錄到些畫面，
對於港都成長的人來說，如此熟悉的一切，
對我卻是如此的新鮮。
（原來船的顏色是很豐富的）
（有船入港了，馬上就有人登船看漁獲，議價的過程不過是短短幾分鐘的事）
（從船艙裡撈起滿滿的魚，準備放到等在岸旁的貨車上）
（如果網子沒控制好，就會像這樣…）
（外籍漁工似乎漸漸變成台灣漁業的靈魂人物）
（他們的生活，是否都在船上渡過…）
（突然出現一艘舢板，改用單色的別有一番味道…不然本來彩色的看起來很雜…）
（台灣雖然是個海島而我所知的卻這麼有限，海洋文化對我來說就有如大海般深廣）
走了一圈南方澳，
不僅是練習拍攝，
更讓我對這漁港，多了一點點的認識，
下一次…就不會只知道那裡有好吃的啦…
小筆記：
關於黑白攝影，李老師並不建議我們用一般彩色相機所設定的黑白模式去拍攝，
因為"色階"會不夠，黑不夠黑，白不夠白（蕭煌奇所唱"你是我的眼"就是這個意思嗎？？）
除非再用後製去調整。
老師在作業檢討時，突然嚴肅地告訴我們這件事…